城南美學：城南聚落文化印記的感官深描與轉譯實踐計畫

「城南美學」是以台北新店溪流域為核心，融合水岸生態、歷史聚落與當代設計的生活實踐美學。其核心運作邏輯，在於透過「現地速寫」進行感性觀察與視覺擷取，再藉由「印花設計」將在地文化符號理性轉化為當代生活語言。 在這套美學系統中，寶藏巖與蟾蜍山扮演了最關鍵的靈感採集場域： 壹、城南美學概念轉化四步驟：從速寫到印花 步驟一：現地速寫（感性感知） 帶著畫筆深入寶藏巖與蟾蜍山，不求精細描繪，而是透過線條快速捕捉建築高低差、屋簷角度、花窗幾何與植物輪廓，完成第一手的視覺採集。 步驟二：色彩與質地採集（在地色卡） 從速寫過程中萃取城南專屬色調：寶藏巖的洗石子灰、新店溪水藍、蟾蜍山老木的焦茶色、眷村磚紅與山麓植栽的苔綠。 步驟三：符號提煉與簡化（設計轉化） 將速寫稿中的建築線條或花草結構進行幾何簡化（Abstract），提取出核心「單元圖樣」（Motif）。 步驟四：印花構構與產品應用（當代實踐） 運用二方連續（帶狀）或四方連續（滿版）的排列法則，結合數位繪圖或自然染織技術，將圖樣印製於帆布袋、絲巾、家飾布或文創產品上，讓歷史聚落以新姿態進入當代生活。 貳、概念總結 「城南美學」的本質即是「以速寫記錄歷史的溫度，以印花延伸文化的紋理」。寶藏巖的有機錯落與蟾蜍山的生態眷村，透過速寫轉化為印花設計後，不再只是停留在過去的歷史遺跡，而是能被穿載、使用的當代生活美學。 一、 背景與問題意識 台北「城南」擁有極具層次的水岸地理與歷史聚落。從寶藏巖的依山隨地形建置、蟾蜍山眷村的軍事與農業地景，到新店溪畔的文學與植物生態，構成了獨特的都市文化紋理。然而，隨著都市更新與人口老化，聚落的感官記憶（色彩、紋理、植物生態與生活記憶）正面臨斷裂。 本計畫以「感官深描（Sensory Ethnography）」與「文化轉譯」為核心，透過跨學科學生（含非設計背景之通識學生）走入場域，採集在地植物印記、人文風貌與地景色彩，轉化為視覺繪誌、生態移印染與文創載體，建立大學與城南聚落長期共好的社會實踐模式。 (一)藉由速寫觀察寶藏巖、蟾蜍山發展的脈絡，以了解生活環境的背景與歷史。 (二)探討寶藏巖、蟾蜍山速寫的發展歷程，以及觀察寶藏巖、蟾蜍山速寫引進臺灣之後，速寫活動在臺灣各個城市裡遍地開花與推展的情形。 (三)用不同的角度來觀看寶藏巖、蟾蜍山的景觀與文明物質肌理，體悟到市井生活裡存在的文化活動，結合美學理論基礎，以速寫的創作方式行之於圖像。 參、展覽主題展區 【微觀光影：城南聚落速寫誌】 展出內容：跨科系學生（含工管、機械等非設計系學生）於寶藏巖與蟾蜍山進行的「光影速寫」與數位畫作。 互動亮點：設置「城南記憶地圖」，邀請觀展民眾與居民在學生畫作旁貼上專屬該地點的個人生活記憶。 【風土印記：植物花葉移印染】 展出內容：展示採集城南在地掉落落葉（如大葉欖仁、樟樹、茄苳等）製作的「植物生態移印布藝作品」與 slow fashion 服飾轉譯。 工藝對照：擺放對應的原型植物標本與色彩說明卡，呈現「植物 ➔ 移印染 ➔ 數位圖紋」的轉譯過程。 【青銀共融：社區共創體驗角】 實務行動：於展覽期間舉辦「植物拓印與速寫共創工作坊」，由修課學生擔任助手或講師，帶領社區長者與親子體驗落葉拓印與明信片創作。 肆、預期反思效益與學習評估 個人認知層面：學生能具體敘述自身從「旁觀者」轉變為「在地參與者」的心理歷程（呈現於學習歷程檔案）。 公民素養層面：非設計系學生突破對藝術與社會實踐的陌生感，養成具備同理心與在地關懷的永續公民素養。 伍、計畫永續層面： 將成果展紀錄與學生反思文本集結成《城南美學：學生社會實踐與反思紀錄輯》，作為 USR 種子計畫的完整教學成果展示。 融合「城南速寫」與「印花設計」的《城南美學》專書（或教學成果專輯），結構的核心在於「觀察紀錄（速寫）＞符號提取與轉化＞印花設計與應用（應用美學）」的完整歷程。 這不單是一本介紹風景的作品紀錄書，而是一本將在地文化轉化為視覺設計語彙的實踐指南： 《城南美學：從現地速寫到文化印花設計》架構規劃 •總論：城南視覺圖騰與當代轉化 o城南的美學脈絡：寶藏巖、蟾蜍山老屋官舍、巷弄綠意的視覺特質。 o設計方法的跨界：從速寫的「感性觀察」到印花設計的「理性構圖」。 •第一篇：感性紀錄——城南現地速寫與色彩採集 o山水聚落線條：寶藏巖梯田建築、蟾蜍山眷村與新店溪水岸的動態速寫。 o歷史空間紋理：磚瓦木造構件、榕錦時光磚牆與花窗的細節描繪。 o城南專屬色調（Color Palette）：採集老屋木色、植栽綠意、植物染天然色素與磚紅的色彩採集表。 •第二篇：符號提取——從速寫畫稿到印花元素 o視覺符號化：將速寫中的建築線條、花草幾何與幾何圖框進行簡化與重組。 o印花構構法則：單元圖案（Motif）發展、連續圖紋（Repeat Pattern）組構（二方連續、四方連續）。 o自然材質結合：結合花葉移印染（Eco-Printing）與植物染，將在地葉材脈絡轉化為印花質感。 •第三篇：視覺設計實踐與產品轉化 o布料與家飾應用：將城南印花應用於絲巾、帆布袋、抱枕與生活家飾。 o數位與文創媒材：結合數位繪圖軟體（AI/Procreate），轉化為包裝紙、手帳與品味生活用品。 o跨學科實踐（USR/通識成果）：展示跨領域學生（如非設計系學生）如何透過速寫與數位印花表達在地情感。 •第四篇：城南寫生與設計導覽小旅行 o寫生採集路線規劃：寶藏巖＞蟾蜍山地觀察點與故事卡。 o創意工作坊操作手冊：速寫技巧、印花排列至印染實作的步驟指引。 •第五篇：反思心得與紀錄 陸、成果展展覽地點 寶藏巖國際藝術村 或 煥民新村（蟾蜍山客廳） 備案:線上展覽 或 華夏校區 K505教室 不管最終選定何處，展區劃分為三大單元： 1.城南印象區：原汁原味的「速寫手稿」。 2.圖紋解構區：展示從「速寫線條 ＞簡化單元圖案 ＞四方連續印花」的轉化過程展板。 3.生活應用區：將印花布料製作為實體產品（抱枕、掛畫、服飾配件），搭配整體空間氣氛陳設。

舉辦工作坊 (一)速寫繪畫：速寫繪畫是指在繪畫紙張或其他材質上創作和應用圖案的過程。這些繪畫可以用來展現城市的風貌、人物描繪或地方特色。速寫繪畫的過程包括了從構思和創作圖案，到選擇適合的表現技法，再到最終呈現完成的各個階段。 在速寫繪畫過程中，筆者藉由本研究試圖深入淺出的觀察城市並進行描寫，並歸納以下 (二)融入社會實踐，推動發展 社會實踐正在推動服裝整體造型領域發展的一環。以下是一些推動發展的方式： 1、速寫繪畫廠商合作：「城南文化」和「速寫繪畫」的結合可能是與藝術、設計或文化活動相關的主題。並發展一些城南文化相關的文創商品，如手提包、桌巾、陽傘等。 2、讓學生們認識城南文化，藉由對城南文化的探討，讓學生們開始熟習寶藏巖、蟾蜍山。了解並認識城南文化的歷史與當地的居民，並將這些城南文化的元素提煉出來，運用到繪畫裡面。 一、 三大計畫目標 場域深描與記憶採集：帶領學生深入寶藏巖與蟾蜍山，記錄植物、建築材質與聚落記憶。 通識教學創新與轉譯：結合速寫、植物移印與數位創作成品，提升跨領域學生的美學實踐與社會感知能力。 社區共好與永續連結：辦理在地成果展演與工作坊，促進聚落居民與年輕世代的世代交流。